Riot Cinema Collective está preparando lo que será la producción más innovadora, viva y atractiva del cine español. El colectivo formado por Carola Rodríguez, Nicolás Alcalá y Bruno Teixidor se ha propuesto realizar la película El Cosmonauta acudiendo a distintos tipos de financiación, entre ellas el crowdfunding.

El crowdfunding es un modelo de financiación en el que cualquiera puede convertirse en coproductor de la película aportando desde 2 €, teniendo derecho a poner su nombre en los títulos de crédito, y si se invierte una cantidad mayor de 1.000 € se obtiene un porcentaje de los beneficios. En el caso de El Cosmonauta el asunto va todavía más lejos ya que a través de la licencia Creative Commons todos los pequeños coproductores tendrán la posibilidad de editar y distribuir su propio montaje del material rodado a través de Internet, una combinación nunca vista con anterioridad. La cifra de coproductores ya ha sobrepasado los 1.000, y sigue subiendo gracias al uso que Riot Cinema Collective hace de las redes sociales como Facebook, Twitter, Vimeo o Flickr y la solvencia que da tener el apoyo del ex-director de los programas de la NASA en España, la Agencia Espacial Rusa, ayuntamientos, universidades, asociaciones y revistas. 

Os presentamos una película española rodada en ruso, con actores desconocidos y realizada por un equipo joven. Una nueva vía de aproximarse al séptimo arte, más directa, económica y participativa, usando las nuevas formas de comunicación. Un nuevo cine para un nuevo público, el que prefiere ver las películas cuando quiere y desde su ordenador. No sabemos si es este un cine para tiempos de crisis o es una fórmula que ha llegado para quedarse y democratizar el cine.

Hablamos con Bruno Teixidor para que nos explicase algo más sobre la película.

Bruno, ¿cuál es el origen del proyecto?

El proyecto surge de un guión de cortometraje que Nicolás comenzó a escribir con Pablo Gutiérrez. Se trataba de un guión de cortometraje que poco tiene que ver con lo que ahora es El Cosmonauta, pero que, de forma natural, acabó siendo lo que es ahora: un largometraje. El núcleo de los guiones anteriores giraba en torno a la historia de un cosmonauta. Muchos factores, entre ellos la lectura de Poética para Cosmonautas, de Henry Pierrot, llevaron a Nicolás a dar a la historia el espacio y tiempo que necesitaba. Así que nos lanzamos a la piscina con todo: seguíamos de cerca proyectos de crowdfunding, devorábamos blogs que hablaban de la cultura libre y nos declaramos fans de las licencias Creative Commons. Así que, básicamente, hicimos una mezcla de todo aquello que nos gustaba y que, por encima de todo, sabíamos que podía funcionar junto.

¿De qué trata El Cosmonauta?

En 1975, el primer cosmonauta ruso en la Luna no consigue regresar, y se le da por perdido en el espacio. Él, sin embargo, a través de fantasmales mensajes de radio, clama haber vuelto a la Tierra y haberla encontrado vacía, sin un alma. Su irreal presencia y su voz irán destruyendo poco a poco el mundo de sus seres queridos.

¿Creéis que puede cundir el ejemplo respecto al crowdfunding?

Lo cierto es que aunque no seamos novedosos en la fórmula, somos los primeros en mezclar creative commons y crowdfunding en un largometraje, nuestros ejemplos estaban ahí: llevábamos meses siguiendo los derroteros de las interesantísimas producciones Artemis Aeternal y A Swarm of Angels, ambas de ciencia ficción y la segunda, además, con una interesantísima y novedosa fórmula participativa. Ahora mismo, en IndieGoGo son cientas las películas que buscan financiación mediante este sistema, aunque ninguna apuesta aún por el valor añadido o las licencias abiertas. La realidad es que el ejemplo ya ha cundido.

¿Qué pensáis de las subvenciones y la forma tradicional de producción en España?

Este es un tema algo difícil de hablar. En primer lugar creemos que la industria, como tal, no existe. Un sistema que se sostiene solamente por subvenciones y dinero aportado por las televisiones para crear sus propios contenidos no es una industria cinematográfica. Puede ser otra cosa, pero no industria. Es una pena porque hay grandes talentos en nuestro país y también muy buen hacer para el cine de género, poco explotado y mal financiado normalmente.

Evidentemente, si solo se estrenan películas subvencionadas, ya que no hay una industria económica detrás que apueste por otras cosas, y casi siempre se subvenciona lo mismo, arriesgando lo mínimo, es difícil que el cine llegue al espectador. Al final acaba creándose un bucle en el cual el espectador critica el cine patrio y el cine patrio no hace nada para remediarlo a nivel estatal. Realmente creemos que hace falta un verdadero cambio dentro de la industria cinematográfica, con medidas muy diferentes a las que se están planteando o imponiendo hoy en día. En parte creemos que hace falta una (re)evolución de la forma tradicional desde sus pilares más básicos.

¿Qué ideas tenéis para implicar a vuestros coproductores en la producción de El Cosmonauta?

El Cosmonauta no es una película participativa, en el sentido de que su realización, su rodaje, compete sólo al director y al equipo, pero sí es un proyecto participativo: damos la oportunidad al público de aportar contenidos, que podrán servir al resto a construir su propia versión del universo de la película. De hecho, todo el material rodado se pondrá a disposición del público para que lo remezclen, editen y distribuyan como quieran, y eventualmente puede influir en el nuestro, las convocatorias de cartelería buscan el teaser poster que será oficial, la de música una banda sonora alternativa, y las de escritura, "completar" el guión, de manera que tu texto tal vez puede formar parte de la versión que finalmente rodemos, además, nos cuidamos bastante de que sean jugosos en extremo: todas tienen premios y incentivos a la altura.

Si quieres participar en El Cosmonauta o estás interesado en conocer más detalles del proyecto, visita El cosmonauta

           

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